2021年丹尼斯·维伦纽瓦执导的《沙丘》，把厄崔迪家族接管厄拉科斯的任务，逐步推向一场生存危机。保罗与母亲杰西卡从秩序井然的贵族生活进入沙漠，哈克南家族则以另一套近乎冷酷的身体形象出现。影片的特效化妆并不只集中在男爵身上：发型的松紧、皮肤明暗、旧伤与尘土，共同区分了不同群体。观看这些造型时，最有意思的线索，是人物的脸如何与居住环境互相解释，令宏大的科幻设定落到可以直接感受的身体尺度。
负责影片化妆、发型及假体造型统筹的唐纳德·莫瓦特，与男爵假体设计师洛夫·拉尔森、假体化妆师伊娃·冯·巴尔合作，完成了斯特兰·斯卡斯加德的角色转化。莫瓦特在采访中谈到，男爵并非起初就确定为现在的体量，设计在讨论中逐渐扩大。这个过程说明，夸张并不一定从单个五官开始，而可以先建立整个身体的重量与轮廓。男爵身形与身旁人物形成强烈比例差，即使面部表情收得很小，画面仍然具有压迫感。
男爵的造型由面部假体与身体套装共同构成，制作资料展示了雕塑、接缝处理、预着色头部部件等不同阶段。身体部分使用泡沫乳胶，面部则包含硅胶假体。两者需要在可见的颈部、肩部和胸部形成整体，不能只把脸做得可信、身体却像一件独立服装。镜头中的皮肤并没有被处理成均匀的白色平面：转折部位的暗色与略带斑驳的表面，让巨大体积仍有肉身的层次。体量是第一眼的信息，细微色差则负责让观众继续相信它。
男爵从黑色液体中显露的段落，进一步放大了这种形体语言。作为画面分析，黑亮液面与浅色头部之间的对照，先让面孔脱离环境，再逐渐显出身体，观众对角色的理解因而带着迟疑。液体的反光也会暴露表面起伏，假体不能只在干燥、正面的展示状态下成立。莫瓦特谈及拍摄时，特别指出液体对假体黏合及身体套装浮力带来的困难。这一细节揭示了实体效果的价值：实际接触与真实反光很有说服力，同时也要求制作与现场部门共同解决问题。
哈克南家族的统一感，并不意味着每张脸都采取同一种制作办法。戴夫·巴蒂斯塔饰演的拉班，主要通过传统角色化妆与眉毛遮盖建立外观；大卫·达斯马齐连饰演的彼得，则用定制光头套完成发型转变。把两者与男爵放在一起看，浅色皮肤、弱化毛发和偏冷的轮廓形成了家族识别，而不同的头脸比例仍保留各自性格。拉班的力量感来自演员体格和紧绷神情，彼得更显尖锐、收敛，假体的多少并不是角色辨识度的唯一来源。
厄崔迪家族的造型采取了更克制的方向。莫瓦特谈到，杰西卡的发型需要传达成熟与贵族身份，保罗的头发则与父亲的形象存在联系。随着故事进入沙漠，原本受约束的年轻人形象逐渐松开，头发的体积、凌乱程度与皮肤上的环境痕迹一起改变。这里可以看到一种不依赖明显变脸的叙事：同一张脸在不同整理程度下，会显得受到保护，或开始自行面对外界。发型与肤色之间的连续关系，比孤立的一处擦伤更能贯穿整段旅程。
弗雷曼人的造型则将生活经验压缩到面部细节。斯蒂尔加的细小疤痕、眼部的深色处理，与包裹头颈的服装一起，使眼神成为主要的交流位置。就镜头阅读而言，疤痕并不需要抢在表情前面被看见：它可以在侧光或人物转头时出现，留下一种经历过冲突的印象。沙漠中的尘土同样不是越多越有效，颜色、覆盖位置以及人物是否刚刚移动，都会影响可信度。环境妆真正有用的地方，是让皮肤看起来正在某个空间中生活。
影片标志性的弗雷曼蓝眼最终由视觉效果部门完成，而非依靠演员全程佩戴彩色隐形眼镜。莫瓦特在英国电影学院活动中说明，团队曾进行相关尝试，最后与保罗·兰伯特负责的视觉效果配合。这也为《沙丘》的造型提供了一个完整的观看角度：男爵的大体积假体、贵族人物的细微发型变化、沙漠角色的面部痕迹，与数字眼色共同服务于同一个世界。判断效果是否成立，可以回到人物在镜头里的状态，看皮肤、光线、服装与表演是否始终说着同一种语言。