有些角色只需要一道低调的旧疤痕，让近景多一点经历感，不一定每次都要做立体假皮。本教程使用膏状化妆色，在完整的前臂皮肤上绘制一条小范围的平面旧疤痕，通过偏灰的粉色、局部阴影和肤色高光，制造轻微的浅凹错觉。它不会真的改变皮肤形状，适合练习明暗关系与镜头控制；如果造型需要明显凸起、深凹或多方向极近特写，应另行评估立体妆效方案。先把这一方法的适用范围想清楚，比一开始就追求醒目的红线更有帮助。
第一步，准备柔和配色与细小工具。选适用于皮肤的膏状油彩，以灰粉、灰棕、接近肤色的底色及略浅于肤色的颜色为主。准备一支细头软刷、一支干净晕染刷、小块非乳胶海绵、刮勺与调色板，同时备好相容散粉和卸妆品。依产品说明局部试用，在健康完整的皮肤上练习，避开真实伤口与不适区域。本教程只使用平面绘画，不使用收缩胶或切割工具；色彩变化由刷子完成，皮肤不需要被拉伤、刮擦或刺激。
工具示意：灰粉、灰棕与肤色系配色，搭配细软刷。
第二步，先设计短线的位置和走势。让前臂自然放松，在计划的拍摄光线下，决定一条短而略有转折的线，起止点都要留出变淡的空间。不要沿着整条手臂画长线，也不要紧贴关节褶皱去追求复杂造型，先用简单形状看清楚明暗关系。可以先在纸上画出线的方向，再用几乎不带颜色的刷尖在皮肤上试放位置。此时先看构图：它与手腕、袖口和镜头边缘是否协调，转动手臂时是否会被完全挡住，再开始真正上色。
设计示意：先规划短线位置，在放松的前臂上练习。
第三步，铺一条低饱和、粗细不均的灰粉底线。把少量粉色在调色板上调成柔和的灰粉，以轻触的方式分段描上去；起止端细而淡，中间也应有宽窄变化和小段的颜色中断。线不是刀刻一般锐利的轮廓，周围可用干净刷轻柔过渡，让原本肤色仍能透出。不要用鲜红色把整条线填满，也不要在两边各画一圈深色。完成这一层后停下来观察，如果已经像一条粉色眼线，应先降低饱和度并打散边缘。
底线示意：颜色薄透，宽窄变化，起止端逐渐淡出。
第四步，给少数线段加单侧阴影。根据拍摄光方向，用极少灰棕在底线的一侧放入很短的阴影，再用干净刷把外缘晕软，让靠近底线的位置略清楚、远离的位置渐渐消失。阴影可以断开，不必贯穿整条线，也不必从头到尾保持同样宽度。另一侧暂时留白，避免把疤痕画成两条平行的棕线。观察时把前臂转一点角度：如果出现明显的画笔痕迹，先减淡局部，宁可让浅凹错觉弱一点，也不要让阴影比疤痕本身更抢眼。
阴影示意：只加强单侧少数线段，不画平行深色框。
第五步，用肤色高光建立微弱的明暗对照。在阴影相对的一侧，只挑两三小段加入略浅于模特肤色的颜色，用干净刷轻拍，让它成为柔软的亮边。不要直接用纯白描完整条线，也不要让亮边和暗边等宽、等长，像两条贴在皮肤上的线。高光的亮度应接近实际受光皮肤，深肤色尤其要先试色，避免发灰。完成后从稍远处看，粉色应该是主体，阴影和高光只是辅助；若一眼先看到白线，应先去掉多余的浅色。
高光示意：少量肤色亮边辅助结构，避免纯白描边。
第六步，融入边缘并进行灯光测试。用干净海绵轻拍底线周围，减淡个别过硬的色块，按产品说明少量定妆，再检查有没有浮粉与反光。先在计划使用的柔光和拍摄角度下看整体，再转向侧光，理解这道平面妆效的局限：画出的阴影不会随着灯位自动改变。若换光后错觉不成立，应调整上色或拍摄方案，不能单靠加深来补救。保存正面与斜角测试照，确认线条在近景可读、中景不突兀，并记录最合适的手臂朝向。
完成效果示意：平面绘画呈现浅凹错觉，皮肤保持完整。
第七步，记录线条特征并完整卸除。拍下线的起止位置、转折、阴影所在侧与高光的几小段，后续补妆要保持这些关系，不能每次凭印象重新画。结束后按化妆品说明使用适配卸妆品，让化妆棉轻柔带走粉色、棕色和浅肤色，不干擦或抠刮皮肤。复盘时把照片缩小看整体，再放大看边缘：线条是否太直，明暗是否过重，淡出位置是否自然？这套练习的重点，是用有限的色彩暗示结构，并清楚知道什么时候需要改用立体造型。
卸妆示意：轻柔去除表面化妆色，露出原本皮肤。
本文配图均为AI生成的化妆教学示意，非现场实拍；步骤以文字说明及所用产品说明为准。